Gerade ist die zweite Vorstellung „Das Tribunal“ am JTB gut über die Bühne gegangen… und ich freue mich diese Woche wieder mal über die Abwechslung, die ich bei der Arbeit habe. Rollen und Orte!
Programmheft, Das Tribunal
Gestern waren wir in Arnstadt, in dem pittoresken „Theater im Schlossgarten“… und ich wurde als Ephraim Langstrumpf von meiner Tochter gerettet…
Theater im Schlossgarten, Arnstadt
…bei den heutigen zwei Vorstellungen von „Das Tribunal“ muss ich mich dagegen unter Lebensgefahr vor der jungen Generation rechtfertigen… morgen, als Schulleiter in „die Welle“ muss sich dann Lehrer Ross vor mir rechtfertigen, morgens und abends… Samstag probe ich singend als Oberhexe für die kommende Premiere, bevor wir am Sonntag und Montag das „Urmel aus dem Eis“ nach Düren bringen.
Mit 11 Jahren, bei einem Malwettbewerb einer Bank „Was will ich werden“ habe ich meinen Wunsch, Schauspieler zu werden mit der Abwechslung der vielen verschiedenen Rollen begründet… ich glaube, ich hab’s irgendwie „geschafft“, mit diesem Wunsch…
Malwettbewerb-Beitrag von mir als Kind
Achtung! Wer es in Bonn bisher nicht geschafft hat, mich als König Pumponell von Pumpolonien zu erleben, hat nächsten Sonntag in Düren die bisher bekannt nächstgelegene, einzige Möglichkeit dazu! Sicher, die Oberhexe wird auch irgendwie royal… aber…
König Pumponell von Pumpolonien
20. April 2023
von Axel Kommentare deaktiviert für Kleine Tournee
Heute Lennestadt, erster Abstecher mit ‚Die Welle‘. Es kommen bald noch Kevelaer, Lippstadt, Herne, Nordhorn, Lüdenscheid und Minden mit drei verschiedenen Stücken, später noch Siegen, Taufkirchen und Bremen mit zwei weiteren Rollen.
Theater der Stadt Lennestadt
Ich liebe diese Mischung. Einerseits hat das Junge Theater Bonn eine feste Heimspielstätte, wo ‚alles gleich bleibt‘ , andererseits gibt es die Gastspiele, wo das Spiel auf immer neue Räume, neue Bedingungen angepasst werden muss.
Die Termine für meine Gastspiele und die öffentlichen Führungen als Nachtwächter in Bonn findet man hier unter ‚Termine‚, ich versuche, das aktuell zu halten.
Für meine Termine in Bonn geht man auf die Webseite vom Jungen Theater und schaut nach ‚Urmel aus dem Eis‘, da bin ich König Pumponell, nach ‚Pippi in Taka-Tuka-Land‘, da bin ich Ephraim Langstrumpf, nach ‚Woodwalkers‘ , da bin ich ‚Derek‚ , nach ‚Die Welle‘ , da bin ich der Direktor… in Dschungelbuch und in der Unendlichen Geschichte tauche ich nur auf, wenn ich Kollegen ersetzen muss… auf ‚Shir Khan‘ in Siegen freue ich mich besonders, weil das im letzten Juli mein erster Einsatz mit den Kollegen war, in Regensburg auf Gastspiel.
28. Februar 2023
von Axel Kommentare deaktiviert für Unendlicher Nachtwächter
Beim Nachtwächter ist für die Zukunft bisher nur der 10. März 18h öffentlich buchbar, aber es werden in den nächsten Monaten noch einige Termine dazu kommen, die ich dann immer hier bei meinen Terminen vermerken werde. Ohne Gewähr natürlich.
Ausserdem habe ich in den nächsten Tagen wieder die Ehre, in der Unendlichen Geschichte von Michael Ende in der schon länger laufenden Inszenierung von Moritz Seibert zu spielen. Ich heisse dann Karl Konrad und beisse auch auf Felsen und kann…hm … als „Altmetall“ durchgehen… wer durch diese Hinweise noch nicht weiss, wen ich alles spielen darf, der/die muss sich das selber angucken. Meine Termine dafür sind:
Die regulären Termine in Bonn im Jungen Theater findet man dort auf der Webseite, die Gastspiele versuche ich hier unter „Termine“ zu versammeln, sobald sie fest liegen.
Kommt gucken!
17. Januar 2023
von Axel Kommentare deaktiviert für Code des Schweigens
Ohh, lange nichts mehr geschrieben, hier… naja, das Meiste geht ja jetzt über instagram ‚raus… @astrobecker ist dort mein Name. Mein erstes halbes Jahr beim Jungen Theater Bonn ist toll verlaufen, ich sollte mal hier darüber schwärmen… bislang gibt es hier nur unter „Termine“ meine Gastspiel-Termine zu sehen.
Aber heute, also eigentlich, gibt es ein neues Video mit ’ner Übersetzung von mir auf youtube… das fülle ich hier mal ein… und den Text, den ich dazu auf insta veröffentlicht habe, fülle ich gleich noch dazu…
Aufnahme von 2002: Amelie Protscher am Klavier, ich singe meine Übersetzung von „Code of Silence“ von Billy Joel.
… und auch dafür kann #Astrologie hilfreich sein… um #Stimmungen einordnen zu helfen und ihre zeitliche Ausdehnung zu ahnen… #Skorpionmond heute… das ist bei mir zu großen Teilen das #zwölfteHaus… und das KANN sich schon mal etwas #unendlich anfühlen… und gestern, mit dem Wechsel des Mondes, springt mir „Code of Silence“ wieder ins Leben… ein Billy-Joel-Lied, das wahrscheinlich einer der Bausteine war, die vorbereiten halfen, mir #Hilfe zu holen … 1991 GENOSS ich meine erste #Psychotherapie… auch das kommt in meiner deutschen #Übersetzung vor: ‚… drüber reden …‘ … und schwupps, gestern alte Aufnahme rausgekramt, Amelie Protscher gefragt, ob ich (auch) ihr Werk ‚zeigen‘ darf… und heute ein Video mit meiner #Übersetzung zusammengeklöppelt… und raus damit… ist jetzt auf meinem Youtube-Kanal zu sehen „Code des Schweigens“. https://youtu.be/w_tKR24LxMk
Auch das ist das zwölfte Haus… auch das ist Skorpionmond.
Text:
„… und da bist du massiv, das vergräbst du so tief…“
#Skorpion halt… naja… sooo tief auch wieder nicht… eine der aus Therapie mitgenommenen Wahrheiten ist: lieber „was damit machen“ … im Zweifel äussern.
Auch das Tiefe. Auch das Unfertige. … dann ist jetzt mal eben eine 20 Jahre alte Aufnahme draussen… (-:
Und: es geht mir im Moment wirklich gut, habe mir seit ’91 schon häufiger helfen lassen.
(Gerne trotzdem beim nächsten Begegnen umarmen, das kann ich immer brauchen…)
(Und, um Missverständnissen vorzubeugen: Astrologie ist nicht Therapie. Bei akutem Bedarf: Telefonseelsorge zum ersten Reden: 0800.1110111 , Therapiewunsch bei Hausärzt:in ansprechen.)
16. Juli 2022
von Axel Kommentare deaktiviert für Shir Khan in Regensburg
Na guck‘ ma‘ an! Der Junge bleibt jetzt mal zuhause! (-: Nach der Sommerpause bin ich am Jungen Theater Bonn engagiert!
Ich bin gerührt, glücklich, froh und stolz über die kommenden Aufgaben. Ja, meine Aufgabe ist jetzt, jungen Menschen die Geschichten mit-zu-erzählen, die sie vielleicht ein Leben lang begleiten.
Bei mir war es eine Tom-Sawyer-Produktion in der Aula des Antonianums Geseke, die ich als erste beeindruckende Theater-Erfahrung erinnere. Da haben die doch echt ’n Stück Stoff auf dem Boden ausgerollt und das war dann der Mississippi!
Meine erste Rolle am Jungen Theater Bonn scheint mich dann direkt „vom Schiff abzuholen“, wo ich ja lange vorher gearbeitet habe… (Und zum Schiff ging ich direkt vom Jungen Theater Bonn, wo ich zuletzt 2010 in „Tintentod“ spielen durfte.)
Als erstes geht es nämlich auf Abstecher nach Bremen, fast an die Küste, dort auf die „Seebühne“ (open air, mit großem Wasser als Hintergrund…) und ich darf Kapitän spielen! Kapitän Langstrumpf! Jawoll, der Ephraim, der Papa von Pipi, das bin am 24. Juli ich! In der Musik von Marc Schubring mit Texten von Wolfgang Adenberg gibt es auch einen Solo-„Gefangenen-Chor“ für mich unter dem Titel „BUHUHUHU“.
Ich versuche damit, große Fußstapfen zu füllen, nämlich die von Daniel Coninx, mit dem ich schon die Bühnenbretter in den „Les Misérables“-Produktionen in Duisburg und Bonn geteilt habe. Das war nochmal zehn Jahre bevor ich 2009 am Jungen Theater gespielt habe… oh, da ist viel Zeit vergangen… Buhuhuhu…! (-:
Ausserdem folgen wir natürlich ab jetzt alle dem Instagram-Kanal des Jungen Theaters, um immer auf dem Laufenden zu bleiben. (Die Bilder habe ich von dort… guck‘ mal, sooo wird das aussehen!)
Es gibt es hin und wieder, daß der Text, die Szenen im Musical… die Geschichte, die erzählt wird… naja… nicht ganz so viel Beachtung von den Machern bekommt, wie die Musik oder die Choreografie. Nicht in ‚Memphis‘! www.memphismusical.de
Hier ist nur schon der Fortgang der Geschichte so gut geschrieben, daß sich das Anschauen alleine dafür lohnen würde!
Foto:@nicomoser
Es ist eine hohe Kunst, hier vor unseren Augen ausgebreitet, zutiefst „schwierige“ und scheinbar ausweglose Themen so in Leichtigkeit und Humor einzubetten, daß am Ende Hoffnung bleibt, obwohl man tief in die Abgründe des Menschseins geblickt hat. Wenn man den Inhalt von „Memphis“ beschreibt, kann es sein, daß man die Geschichte als geschichtlich missversteht. „Die Geschichte davon, daß in den 50er Jahren zum ersten Mal schwarze Musik im weissen Radio in den USA gespielt wurde.“ … ist keine Geschichte, die zuende wäre.
‚Memphis‘ beschreibt das selbe Problem des Rassismus, das erst vor kurzem durch den Namen „George Floyd“ auch in Deutschland wieder im Mainstream-Bewußtsein ankam, obwohl es niemals weg war. Alles, was wir in ‚Memphis‘ an Rassentrennung aus den 50er Jahren der USA sehen, findet seine moderne Entsprechung hier und heute, jetzt und bei uns in Deutschland auch. Jeder und jede einzelne KollegIn mit dunkler Hautfarbe, mit denen ich jetzt gerade das Glück habe, auf der Bühne zu stehen, kann diese Art Geschichten erzählen. Kommt und guckt. Kommt und hört. Ich verspreche, es macht Spaß, es ist tief, es ist witzig, es ist eine musikalische und menschliche Offenbarung.
Heute hat AIDA mir die Freude gemacht, auf facebook für’s Time Machine Restaurant mit unter anderem diesem Foto zu werben… während wir unseren zweiten Durchlauf bei den „MEMPHIS“ – Proben machten.
Klick = Original-Posting
Die beiden Rollen und Projekte scheinen erstmal nicht soo viel miteinander gemeinsam zu haben… aber dann doch… Beides ist eine „Chef“-Rolle und beides ist eine Erstaufführung… und beides ist „auf Reisen“ zu sehen… „Professor Tempus“ war allerdings der Erfinder und Initiator der „Time-Machine“, während „Mr. Simmons“, der Inhaber der Radio-Station, bei der die „erste schwarze Musik im weissen Radio“ gespielt wird, die Innovation nur dankend von der Hauptfigur Huey Calhoun übernimmt.
Hockadoo! Ich habe die große Ehre, in der deutschsprachigen Erstaufführung des Musicals „MEMPHIS“ die Rolle des Mr. Simmons zu spielen. Wir proben derzeit schon für die am 6. Mai 2022 geplante Premiere. Tickets und alle Infos gibt es hier: www.memphismusical.de
Es gibt elf Termine, alle im Mai, In Offenbach, München, Wien, bei Stuttgart, Mannheim, Neuss und Hamburg. (Wien: 13.Mai)
Ich freue mich ganz besonders, daß MEMPHIS mein erstes Stück „an Land“ sein wird, nachdem ich so viele Jahre nur auf See gespielt habe. Die Musik ist phänomenal (auch dafür gab es einen „Tony“, das ist der Broadway-Oscar) und die Geschichte ist wichtig zu erzählen.
Es geht um den ersten weissen DJ in den USA der 50er Jahre, der „schwarze Musik“ im „weissen Radio“ spielte. Die Art, wie „schweres Thema“ hier in „leichter Form“ umgesetzt wird, ist wirklich meisterhaft.
Meine Rolle, „Mr. Simmons“, ist der Besitzer der Radio-Station, wo der „Skandal“ stattfand.
Ich hab‘ mir heute gut getan. Ich habe für mich gesorgt. In meinem Fall war das, dieses Lied ein paar Mal zu hören. Weil ich musste. Dafür sind diese Lieder da. Dafür. Genau. Dafür habe ich diese beruflichen Dinge getan, damit ich, gerade heute, mich selbst dabei anhören kann, wie ich mir selbst die Nachricht überbringe.
Die Frage ist manchmal, ob ich die message „hören“ kann. Heute kam sie an. Ja, heute war wieder „Selbstwert“ ein Thema.
Und ach, genau der gute ältere Mann, der dem Jüngeren gut zuredet, der konnte ich heute für mich sein. Zumindest habe ich mich als genau den hören können. Als Aufnahme, von vor ein paar Tagen – einfach mal ins Handy gesungen…
Der Text und das Lied ist „immer bei mir“. Klar, der Plan ist schon jahrelang, das mal „richtig“ aufzunehmen… denn die Übersetzung dazu trägt ein Dateidatum von Januar 2009… Ich mute der Welt jetzt trotzdem meine „Heimversion“ zu, weil sie für mich, gerade heute, gewirkt hat.
Heute ist der Mond in Krebs … da kann es gut sein, daß da noch mehr „Seelen“ etwas emotional-Stütze brauchen…? (…und ich pfeif jetzt mal drauf, ob jeder Einsatz musikalisch stimmte…)
Astrologisch sind die beiden Bereiche „emotional/privat“ und „stützend/beruflich“ genau gegenüber….und deshalb empfinde ich es als normal, daß das, was ich als meine Berufe betrachte, für mich als emotionale Stütze wirkt.
Da gibt es mehrere Schichten dazu…Die Musik von „Der Prinz von Ägypten“ ist von Stephen Schwartz. Ich liebe seine Musik… spätestens seit ich Adam/Noah in seinem Stück „Kinder von Eden“ sein durfte… oh, ein Nebenweg… nein…. nicht betreten, sonst endlos… jaaaaa. (-:
Und ich muss sagen, daß „Du kannst es nur vom Himmel seh’n“ , also die deutsche Original-Übersetzung, mich damals im Kino nicht sooo besonders gepackt hatte. Als ich, viel, viel später, irgendwann dann die englische Originalversion von „Through Heaven’s Eyes“ hörte, war ich ZU TRÄNEN gerührt…
Erst da kam zu mir wirklich etwas Tiefes an, das über „wird schon!“-Schulterklopfen hinaus ging.
Und hier kommt dann wieder die Verbindung von „Emotional“ und „Beruf“ zum Tragen… ich vermutete, daß die deutsche Original-Übersetzung vielleicht etwas verschleiert hat, was im englischen Original noch deutlicher zu hören war und machte mich daran, eine eigene Übersetzung zu versuchen. Sie gefällt mir etwas besser, ist „ad hoc“ vielleicht etwas leichter zu verstehen?Was meint Ihr?
Man kann sich natürlich streiten, ob es ein zu großer Schritt ist, aus „heaven’s eyes“ „Gottes Augen“ zu machen… ich finde, daß die Aufforderung zum Perspektivwechsel so besser gelingen kann. Ebenso ist die persönliche Aufforderung „Sieh dich nur an, sieh dich durch Gottes Augen an!“ hier wohl besser ad hoc zu verstehen?!
Und hier kommt dann der nächste Bezug, den ich „beruflich“ zu dem Lied fühle: Wenn ich als Astrologe die Leute mit meinem Blick auf eine wertfreie Ebene ihres eigenen „Gewebes“ vertraut mache, kommt mir meine Haltung sehr ähnlich zu der von Jethro vor, der Figur, die „Through Heaven’s Eyes“ im Film singt. Der mit dem weissen Bart.
Und dann wird mir auch klar, wie nötig ich persönlich hatte, mit Astrologie eine mögliche „wertfreie“ Perspektive einnehmen zu können.In meinem Fall ist „werksseitig“ eher wohl das verbaut, was auch die Situation vom Prinz von Ägypten ausmacht, bevor Jethro ihm dieses Lied singt. (Guckt doch mal nach… auch nach paar-und-zwanzig Jahren ist der Film noch toll! … und Kollege Hardy Rudolz spricht und singt „Ramses“…)
Schon die erste Zeile hilft mir immer wieder: (Ganzer Text in Gegenüberstellung mit Englisch unter dem Video)
„Der Faden im Gewebe. – ist er noch so leuchtend schön – kann nie von seinem Platz aus des Teppichs Muster seh’n„.
Through Heaven‘s Eyes
Durch Gottes Augen
Stephen Schwartz
Übersetzung: Axel Becker
A single thread in a tapestry
though its color brightly shines
can never see its purpose
in the pattern of the grand design
Der Faden im Gewebe
Ist er noch so leuchtend schön
Kann nie von seinem Platz aus
Des Teppichs Muster seh’n
And the stone that sits up on the very top
of the mountain's mighty face
doesn't think it's more important
than the stones that forms the base
Der Gipfelstein des Berges
Ist dort, weil er da sein muß,
ist er denn deshalb besser
als der Stein am Bergesfuß
So how can you see what your life is worth
or where your value lies
you can never see through the eyes of man
you must look at your life
look at your life through heaven's eyes
lai-la-lai
Wie misst Du was Dein Leben ist
Ist es gut und groß und schön?
Du siehst es schlecht aus Menschen Sicht
Dein Leben kannst Du
Nur durch Gottes Augen seh’n
lai-la-lai
A lake of gold in the desert sand
is less than a cool fresh spring
And to one lost sheep, a shepherd boy
is greater than the richest king
Ein See aus Gold in der Wüste
Hat den Wert vom Wasserkrug
Ein verirrtes Lamm sieht als König
Den Jungen der`s nach Hause trug
Should a man lose everything he owns
has he truly lost his worth
or is it the beginning
of a new and brighter birth
Ein Mann verliert alles was er hat
Und beginnt noch mal von vorn
Ist er ganz gestorben
oder wieder neu gebor`n?
So how do you measure the worth of a man
in wealth or strength or size
In how much he gained or how much he gave
The answer will come,
the answer will come to him who tries
to look at his life through heaven's eyes
Wie misst Du eines Menschen Wert
In Reichtum, Stärke, Macht
Hat er kein Haus oder hat er zehn
Die Antwort ist leicht
Die Antwort erreicht nur wer versteht
Durch Gottes Augen sich zu seh’n
And that's why we share all we have with you
though there's little to be found
When all you've got is nothing
there's lots to go around
Und darum teil’n wir alles hier
Auch wenn es wenig war
Wenn es Nichts ist, was wir haben,
dann ist ja alles da!
No life can escape being blown about
by the winds of change and chance
and though you never know all the steps
you must learn to join the dance
you must learn to join the dance
lai-la-lai
Ja, Leben wird vergeh’n im Wind
Wir fahr'n auf dem Glücksrad mit
Du siehst ja nie den ganzen Tanz
Es zählt nur der nächste Schritt
Es zählt nur der nächste Schritt
lai-la-lai
So how do you judge what a man is worth
By what he builds or buys
You can never see with your eyes on earth
Look through Heaven's eyes,
look at your life
Look at your life
Look at your life through Heaven's eyes
Wie misst Du eines Menschen Wert
Durch was er kaufen kann
Du siehst es nie, mit Erdenblick
Änder‘ deine Sicht!
Sieh Dich nur an
Sieh Dich nur an
Sieh Dich durch Gottes Augen an
23. Juni 2021
von Axel Kommentare deaktiviert für Regenbogen Stadion wieso?
Heute wird das Münchner Olympiastadion nicht regenbogenfarben leuchten. Ich hab vor ein paar Tagen den Wunsch danach auf facebook gepostet und habe Fragen dazu bekommen und beantwortet… vielleicht interessant für Leute, die sich auch fragen „Wieso denn noch solche Zeichen setzen?“
(Unterhaltung in Englisch:)
30. Mai 2021
von Axel Kommentare deaktiviert für Video: Axel 1994 Schmidt-Theater
Okay, ja Video gucken ist weiter unten (mit Gesang!)… aber erstmal:
Geht ins Theater! Für die Schnellen: Hier sind ein paar Links zu kleinen Theatern, die ich empfehle, so bald wie möglich zu besuchen (danach noch ein paar Worte zum Video):
(Scala-Theater Köln … da steht derzeit noch nichts auf der Webseite, aber wenn, dann hin: https://scala.koeln )
Jaaa, die machen wieder auf! Heute, bei einem Telefongespräch, war mein Gegenüber ganz überrascht, daß es bald wieder Theater zu gucken gibt. Aha, die Leute wissen das garnicht…. also: sagt es weiter!
Und geht ganz bewusst auch in die kleinen, privaten Theater! Die nächsten Monate nach der Öffnung werden entscheidend dafür sein, ob diese Unternehmen da bleiben! Diese kleinen Theater sind Arbeitgeber für Leute wie mich.
Ich habe Euch hier, weiter unten, einen kleinen Video-Ausschnitt aus dem Jahr 1994 eingefügt, der auf soooo vielen Ebenen passt. Axel als Yves Montand, der Edith Piaf begegnet… schön!
Das Schmidt-Theater auf der Reeperbahn in Hamburg fing 1988 eben auch als Startup an und ist heute mit dem Tivoli eine nicht mehr wegzudenkende „Größe“ in der Kulturlandschaft.
Ich hatte im Herbst 1994 das Glück, daß ich für kurze Zeit in eine schon bestehende Produktion von „Edith Piaf – Revue ihres Lebens“ einsteigen konnte. Es war eine Produktion aus dem Berliner KAMA-Theaters, transferiert auf die Hamburger Bühne.
Es war auch deshalb ein Glück, weil es für mich eine Begegnung mit ’nem „Promi“ für mich war… ich hatte Rainer Bielfeldts erste CD zu der Zeit häufig im CD-Spieler… und zack, war er mein musikalischer Leiter!
Dieser Ausschnitt wirft auch ein Streiflicht darauf, wie Live-Theater eine sooo andere Erfahrung ist, als der flache Bildschirm bieten kann: Es war ein Steg in der Mitte von zwei Publikum-Bereichen aufgebaut, der zwei Bühnen-Bereiche rechts und links verband. Die Bandmitglieder waren inmitten des Zuschauer-Bereichs angesiedelt. „Näher“ geht nicht! (Video kommt gleich…)
Das Stück war hervorragend „gebaut“… jeder der Darsteller neben der Piaf hatte seine Solo-Teile in einer hauptsächlichen Rolle, (wie ich hier als „Yves Montand“, ) aber auch durchgängig wechselnde Rollen in den anderen Szenen. Musikalisch und choreografisch waren die Möglichkeiten perfekt ausgereizt, um einen witzigen und packenden, anrührenden Einblick in Piafs Leben zu bekommen und die großartigen Lieder zu geniessen.
Und auch die Szene selber kann uns was sagen. Montand bekam Zuspruch und Führung und dadurch den Absprung von einem künstlerischen Abschnitt, wo er Western-Lieder performte, zum anderen Bereich, wo tiefere Chansons eher „sein Ding“ wurden. Ausserdem erleben wir, wie nah bei Künstlern „die Arbeit“ und „das Herz“ beieinander sind…
Überleben von kleinen Theatern bedeutet eben auch „überleben“ auf so vielen Ebenen. Auch schon mal „Anstösse“ von der Bühne bekommen?
Geht. Ins. Theater!
Und jetzt das versprochene Video (Infos über die Mitwirkenden in der Video-Beschreibung auf youtube):
25. April 2021
von Axel Kommentare deaktiviert für #sobaldwiemöglichinstheatergehen
Mein Name ist Axel Becker. Ich bin Schauspieler.Ich habe ganz ironiefrei Sorge, daß die kleinen Theater die „Nach-Corona-Zeit“ nicht gut überleben werden. Kleine Theater, wie zum Beispiel das „Imperial Theater“, wo der folgende Video-Clip aus dem Jahr 1995 aufgenommen wurde.
Ich kam gerade mit Diplom von der Schauspielschule in Rostock, hatte an der „Stage School“ in Hamburg ein Jahr um zu merken, daß aus mir kein Tänzer mehr würde… (-: und bekam durch Frank Thannhäuser, der sich gerade anschickte, das Imperial aufzumachen, die Gelegenheit, in meiner ersten Profi-Musical-Produktion mitzuwirken.
Diese kleinen Theater sind wichtig für unsere Kulturlandschaft.
Wenn es wieder geht: geht ins Theater. Im Zweifel lieber in ein kleines Privat-Theater.
